17.6.15

live streaming cu Sillyconductor & Fierbințeanu | 18/06/2015, ora 19.45

























ODDStr. Dr. Iacob Felix 72A, 011034 București

Transmisiune în direct @radio BAL (ENSBA, Paris).

Atențiune, atențiune! Transmisiunea în direct începe la ora 20.00 fix, deci intrarea în spațiu se face numai până la ora 19.45. Vă rugăm frumos să respectați acest program :)



Artist support: 10 lei

11.5.15

ÎN PARC | Noaptea muzeelor, Palatul Mogoşoaia | 16/05

























Instalaţia sonoră a Marei Mărăcinescu (orele 16-21) 
şi sesiune de ascultare (ora 19) la Palatele Brâncoveneşti, Mogoşoaia.


ÎN PARC
Sesiune de ascultare

Ce e un eveniment muzical? Vom auzi o selectie dintr-o lucrare prin care un compozitor îşi propune să răspundă cu o operă care este operă, adică text, muzică şi multiple intervenţii, unele specific vizuale, pe care însă nu le vom revedea, pentru a sări peste obsesia contemporană cu recentul--cu felul în care acesta din urmă constă din detalii. Condiţiile de realizare ale acestei sesiuni de ascultare în aer liber, la lac, ne inspiră aceasta.
De altfel, înainte de fi "teatru-muzică", documentul ce va fi redat își păstrează intenţia de a fi un documentar despre muzică produs de un compozitor, dar şi de această parte ne vom dispensa, în căutarea evenimentului în muzică. În sine, piesă ce va fi ascultată este o creaţie (ne)realizată în anii ‘70, un posibil eveniment azi, se numeşte "muzică cu rădăcini în eter", [Music with Roots in the Aether] şi aminteşte de ceva lipsă în spectrul sonor local, momentul când muzica americană era bruiată de o cortina de fier şi nu puteam consuma, fonic, ceva bun şi dulce şi autoreflexiv, plin de evenimente. Compozitorul se numeşte Robert Ashley (mort în 2014).


« Şoapte » de Mara Mărăcinescu
2015, instalaţie sonoră

Lucrarea reinterpretează mobilizările de oameni ce se materializează în urma comunicării virtuale.
Înregistrările folosite au fost făcute în cadrul unor evenimente variate din Bucureşti din ultimii ani. Folosindu-se de aceste interacţiuni reale dintre cei prezenţi, lucrarea doreşte să redea o faţă umană comunicării virtuale. Aşa cum se întâmplă şi în spaţiul net-ului, comunicarea are loc sub umbrela unui concept sau idei ce atrage iniţial interesul oamenilor, ea fiind în acelaşi timp fragmentată de variile interese şi structuri sociale din care fac parte participanţii.

Mara Mărăcinescu, 1985, este interesată de arta sunetului şi de ecologia acustică, participând activ cu înregistrări din Bucureşti şi România în diverse evenimente ce celebrează ascultarea activă şi prezervarea peisajelor acustice.

------------------------------------------------------

Evenimentul are loc in cadrul proiectului “Faţetele Hiperconectivităţii” al asociatiei MANY COLORS.


Proiectul “Faţetele Hiperconectivităţii” este finanțat prin Granturile SEE 2009-2014, Programul PA17/RO13 - Promovarea diversităţii ȋn cultură și artă ȋn cadrul patrimoniului cultural european (www.fonduri-diversitate.ro) în România. Grantul este oferit de Norvegia, Islanda, Liechtenstein și Guvernul României.

7.2.15

Jonas Kocher şi Ilan Manouach + guests | 21/02





















Question Mark
Calea Victoriei 48-50
București

Jonas Kocher (CH), acordeon
Ilan Manouach (GR), saxofon sopran

şi în deschidere:

Diana Miron (RO), vioară şi voce
Mitoş Micleuşanu (RO), voce sau... ?

"""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""
Micleușanu Mitoș (n.1972) la Bahcisarai în Crimea.
Scurtmetraje / experimente video / fotografie / pictură: www.micleușanu.blogspot.ro
Cărți publicate: ”Organismecanisme” proză scurtă, Editura Ziua, 2002; ”Kasa Poporului” roman, Editura Polirom, 2006; ”Trepanoia” roman / experiment, Editura Art, 2011; ”Nekrotitanium” in colaborare cu Florin Braghiș, Editura Cartier, 2010; “Un milion de morți” carte obiect, Editura Tracus Arte, 2012.
www.soundcloud.com/micleusanu-m

Diana Miron (n. 1989) este o artistă tânără cu un lung parcurs de muzică clasică/contemporană. Interesul ei pentru artele vizuale şi varietatea media survine în mod natural, ca extensie a reverberaţiilor contextului socio-politic în care s-a dezvoltat, din care drept rezultat dominant se conturează dorința de eliberare de barierele stilistice, tradusă prin explorare sonoră, improvizație (solo/colectivă) şi artă performativă.
Ca punct de plecare, lucrările sale răspund în mod direct şi se conectează cu mediul înconjurător, valorificând claritatea momentului prezent în relaţie cu obiecte/entităţi. Inspirată de transparenţa preocupării sau de inerţia mentală, clişee, virtualitate, respinge ideea de
adevăr obiectiv sau relatările culturii de masă, încercând abordarea de subiecte diverse prin stratificare, implicând chiar fizic privitorul, într-o manieră care admite coeziunea interpretărilor nelimitate ale funcţiei care succede forma.

"""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""
Jonas Kocher şi Ilan Manouach s-au întâlnit în Atena, amândoi lucrând la proiecte de improvizaţie cu sunet şi mişcare.
Imediat după, au început un duo, cu păreri diferite, dar variante despre cum se improvizează, fără limitări la stil şi punând la îndoială chiar şi ipotezele practicii de improvizaţie liberă: respectul sacrosant pentru audiţia în comun, beatificarea lui ad-hoc şi hic et nunc, ce nu sar întodeauna departe de trunchiul unui solipsism stângace, o capitalizare a naturii efemere a muzicii, a firului întins şi toate metaforele adesea cristalizate în reguli rigide şi ordine în propoziţii. Jonas Kocher şi Ilan Manouach pregătesc un album.

Acordeonist şi compozitor, Jonas Kocher s-a născut în 1977. Kocher explorează procesul audiţiei şi al percepţiei, atât ca improvizator, cât şi în activitatea sa componistică.
La acordeon exploatează fizicalitatea şi metode restrânse de a îl face să sune, metode necontrolate şi metode ultraprecise. Kocher colaborează cu Burkhard Beins, Jacques Demierre, Axel Dörner, Michel Doneda, Hans Koch, Radu Malfatti, Alfredo Costa Monteiro a.o. Din 2010 a susţinut turnee extinse în Europa, Statele Unite, Japonia şi Rusia.
În compoziţiile sale se situează între teatru compus (composed theater), instalaţie şi piese de concert. Audiţii ale compoziţiilor sale au avut loc la Biennale Bern 2010 [CH], Theater Basel [CH], Umlaut Festival Berlin [D], Biennale Zagreb [HR], Festival Encuentros Buenos Aires [ARG], Festival Concentus Moravie [CK], The Forge London [UK].
Înregistrări ale proiectelor sale au apărut la Another Timbre, Potlatch, Bocian Records, Creative Sources, Flexion records, Insubordinations, L'Innomable.
Kocher conduce label-ul Flexion Records şi curatoriaza sau organizează evenimente muzicale din când în când.
www.jonaskocher.net

Ilan Manouach este artist multidisciplinar, concentrarea sa primând în mediul tipărit, dar activează şi ca muzician şi editor. Trăieşte între Atena şi Bruxelles. A cântat şi înregistrat cu numeroase grupuri. În principal cu Balinese Beast, duo ce abordează decupajul (cut-up) în improvizaţie şi are o activitate constantă de înregistrat albume din 2010, Glacial, mixtură muzicală de tehno şi jazz cu muzică de lift, şi Wry, trio de free impro alături de pianistul Agusti Fernandez. Are un interes constant în artele sonore (sound art) şi ţine un jurnal de înregistrări de teren (field recording) din inima industriei turismului grecesc (www.vacantgreece.com), lucrează la o cercetare in situ şi documentare aurală a unui complex hotelier abandonat în Attica pe coastă, şi la elaborarea unei cartografii sonore a numeroase situri arheologice din Grecia. A călătorit pentru expoziţii, ateliere şi concerte în Belgia, Franţa, Elveţia, Italia, Portugalia, Spania, Danemarca, Serbia, Croaţia, România, Rusia, Finlanda, Austria, Turcia, Brazilia, USA, Mexic, Canada.
www.ilanmanouach.com


Concert supported by the Swiss Arts Council Pro Helvetia, the Canton of Bern and the Hellenic Foundation for Culture (Fundaţia Culturală Greacă).

7.1.15

Continuum & NO APOLOGIZE (for disturbing you) | 9/01











Continuum & NO APOLOGIZE (for disturbing you)

9 ianuarie 2015, ora 20.00
Clubul Taranului
Strada Monetăriei 3, Bucuresti


Continuum
Antez (Franţa)
percuţie, sound sculpture

Despre Continuum, Antez spune: "Este o creaţie muzicală acustică pentru instrumente de percuţie acţionate prin frecare. La început am folosit cinele, dar apoi am început să caut orice fel de obiecte care în urma unor transformări m-au ajutat să-mi dezvolt materialul sonor şi această lucrare. Continuumurile mele au texturi sonore neobişnuite care trec dincolo de folosirea tradiţională a percuţiei. Testez limitele percepţiei de la infra la ultrasunete, investighez intimitatea materiei sonore prin microintervale sau ating praguri de saturaţie prin densităţi de zgomote. Fluxul acestor sunete evocă deopotrivă economie de mijloace şi exces prin scufundări în timpul fără timp."

NO APOLOGIZE (for disturbing you)
extreme noise concert
Irinel Anghel - voce
Alex O.T. - chitară electrică
Rufi - electronics

Irinel Anghel este compozitoare de muzică contemporană, sound artist şi performer vocal ce utilizează tehnici extinse, neconvenţionale care testează limitele fizice ale vocii şi zone de expresie extreme.
Rezultat al întalnirii unor artisti pasionaţi de lucrul cu sunetul, de experiment şi de provocarea limitelor minţii, urechilor şi înţelegerii artei muzicale, ansamblul NO APOLOGIZE aduce împreună stilul drone - dark trance al lui Alex O.T., cu cel noise experimental extrem al vocii lui Irinel Anghel asistată creativ de Rufi prin procesări electronice live pentru a oferi o experienţă sonoră vie, incomodă, expresionist-extatică.


Eveniment prezentat de Asociaţia Culturală Pro Contemporania
în parteneriat cu SÂMBĂTA SONORĂ

Persoane interesate